Обращаясь к творчеству американского фотографа Франчески Вудман, молодой датский лейбл Martin Quad не ищет лёгкой эстетической дани. Его коллекция Woodman Pt. 2, показанная на Берлинской неделе моды в форме оперы, пробует нечто более рискованное: перевести в одежду творчество, целиком построенное на стирании тела.
Франческа Вудман — не безобидная отсылка для моды. Американский фотограф, умершая в 22 года в 1981 году, за несколько лет создала творчество, одержимое исчезновением, — автопортреты, на которых её собственное тело растворяется в стенах, удваивается, расплывается, выходит за рамку кадра в самый момент спуска затвора. Выбрать это творчество матрицей коллекции — значит подвергнуться очевидному риску: свести работу редкой серьёзности к простому эстетическому словарю, к художественной размытости и светотени в качестве культурного поручительства. Именно этой ловушки пытается избежать Martin Quad, молодой дом, основанный в 2023 году датским дизайнером Мартином Юнкером, переводя формальные стратегии Вудман — а не просто её атмосферу — в метод конструирования одежды.
Ведущий принцип коллекции умещается в одном слове: зеркало, мыслимое одновременно как образ и как метод. Вещи дублируются, смещаются, переворачиваются, дробятся посредством манипуляций с классическим тейлорингом. Так, жакет может быть построен так, чтобы драпироваться выше бёдер, а не на их естественном уровне; брюки или юбка скроены аномально высоко, под грудью; фетровые шляпы скрывают половину лица; полупрозрачные слои шёлкового органзы размывают силуэты. Искажение никогда не сводится к простой отмене классической вещи — оно смещает её ориентиры, создавая формы, которые остаются узнаваемыми, но как будто ускользают от собственного определения.
Эта коллекция — не первое появление Woodman Pt. 2: она представляет собой переосмысление показа, уже представленного в Милане в июне в форме оригинальной оперной хореографии. Для Берлина дом решил переработать тот же материал под новым углом, с музыкальной композицией, подписанной самим дизайнером в сотрудничестве с копенгагенской художницей и композитором Soli City. Сценография, порученная Кристиану Кирку (inter.agcy), и стилизация берлинца Тима Хейдюка завершают конструкцию, которая прямо заявляет перформанс и театр естественными территориями бренда, больше, чем простой показ.
Этот подход вписывается в последовательную траекторию Martin Quad, построившего свою идентичность на презентациях, задуманных как самостоятельные произведения, а не как простые коммерческие витрины, — самостоятельно написанная опера Voici Venir Les Oiseaux!, пьеса о смертности In Loving Memory Of…, пантомимная постановка, показанная на Копенгагенской неделе моды при поддержке Danish Arts Foundation. Одежда в этом молодом доме всегда кажется вторичной по отношению к общему повествовательному механизму, который её охватывает, — признанная иерархия, ставящая вопрос, остаётся ли мода там целью или становится лишь средством более широкого проекта между перформансом и инсталляцией.
Эта позиция может оказаться как величайшей силой Martin Quad, так и его структурным пределом. Отказываясь отделять одежду от механизма её презентации, бренд рискует, что его работа не переживёт живого опыта, который её несёт, — хрупкость, которая в конечном счёте не так далека от хрупкости самих фотографий Вудман, задуманных, чтобы запечатлеть мгновение, уже готовое стереться.
Cette publication est également disponible en :
