18区の、黄土色の店先に、Diane Arrataのアトリエがあります。彼女はここで、パリから200キロ足らずの場所で採れた炻器をろくろで挽き、2度焼いて、毎日の食事のための器にします。
遠くからでも目に留まるファサード
rue Eugène Carrièreの53番地では、店先の黄土色が、建物のレンガと石のなかで際立っています。アトリエの名前は、細く小さな文字で記されています。ショーウィンドウからは、棚、花瓶に挿されたドライフラワーの花束、置かれた作品が見えます。中に何があるのかを知る前から、扉を押したくなります。
サン＝タマン＝アン＝ピュイゼーの炻器から食卓へ
Diane Arrataの作品はすべて、サン＝タマン＝アン＝ピュイゼー（Saint-Amand-en-Puisaye）の炻器でできています。彼女はそれをろくろで一つひとつ形づくり、どれにも双子はありません。そのなかには、縁が立ち上がった大皿があり、つややかな釉薬が光をとらえます。持ち手のない円筒形のカップは、箸や木のスプーンと合わせられます。シンプルな形で、供するために考えられています。
ろくろの後は乾燥で、忍耐が必要です。最初の窯入れは980 °C。そのあと土に釉薬をかけ、2度目の焼成は1,200 °Cを超えます。2つの火のあいだには少なくとも220度の差があり、この熱で釉薬が炻器の上で溶けます。その結果は、素朴で繊細にデッサンされた器で、供されるのと同じくらい、眺められるものです。
4つの岸辺と大きな食卓
土に出会う前、Diane Arrataは別の芸術の言語を探っていました。彼女は陶芸のなかに、自分にいちばん合うものを見つけました。ルーツはレバノン、ギリシャ、エジプト、コルシカにあり、同じ海の4つの岸辺です。海と風と時間が形づくった地中海の風景は、柔らかな形と、控えめに保たれた釉薬のなかに戻ってきます。子ども時代の食事もあります。寛大で陽光に満ちた大きな食卓では、分かち合いが家を支えていました。
「私にとって陶芸は、親密であると同時に普遍的な言葉です。」彼女は自分の作品を「日々の仲間」と思い描き、「分かち合うこと、そして食卓を囲んで集うというささやかな喜び」へと誘います。2つの火をくぐった物にとって、この言葉は控えめに思えます。それでも使い方を言い表しています。大皿は手渡され、カップは両手で持たれます。
ここには、皿、燭台、カップを求めて訪れます。その土がどこから来て、いくつの火をくぐってきたのかを語れるような器です。
Diane Arrata Ceramics
53 rue Eugène Carrière, 75018 Paris
dianearrata.com
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