10月23日から25日まで、グラン・パレは、それぞれのArtycapucinesを、その源となった作品の近くに置きました。14人のアーティスト、7年のプログラム。比べられるのは、革が線、色、レリーフのうち何を保つかです。
バッグを作品の隣に示すことは、コラボレーションの見方を変えます。Louis Vuittonがアソシエイト・パートナーを務めるArt Basel Paris 2026のために、メゾンは、2019年からCapucinesの再解釈に招かれた14人のアーティストの作品を集めました。どのバッグも、メゾンの職人たちとともに仕上げられています。
トランク職人の展示構成
開かれた木箱、台座、ブラッシュ仕上げのアルミニウム、コットンキャンバスという展示の構成は、作品の輸送を思わせます。この枠組みは、Louis Vuittonの原点の仕事であるトランクをも指し示します。それは、物を守ることと、その形を別の素材に翻訳することという、二つの異なる作業を近づけます。
革が線に求めるもの
刺繍、組み立て、彫刻的な仕事が、それぞれのアーティストの言語を移し替えるのに役立っています。問いは具体的です。色、レリーフ、あるいは線は、持ち歩くために作られた物の上に置かれるとき、どうなるのか。バッグにはボリュームがあり、フラップがあり、ハンドルがあります。そこでは、表面はもはやキャンバスの枠でも紙でもありません。
最新シリーズのピースが、その尺度を示しています。Keith Haringに捧げられた13のモデルは、ニューヨークでのクルーズ2027のショーで披露され、メゾンによれば、革のマルケトリ、レーザープリント、手作業で留めたラインストーン、ビーズ刺繍、そしてパティーヌ仕上げが用いられています。Nano Running Heartはシルバーのミノディエールで、12,000個を超えるラインストーンで、アーティストのハートを描いています。BB Holidayは、1983年のシリーズにある海辺の場面を、カーフ、オーストリッチ、ウォータースネークで、マルケトリに置き換えています。3種の革、3つの色の帯。原作は描かれたベタ塗りの面です。
かつてのKeith Haring
展示は、最新コレクションと、1980年代にKeith Haringがサインした1930年代のLouis Vuittonのトランクとを並べています。LVMHによるものです。このピースは、新しいプログラムに歴史的な奥行きをもたらします。メゾンによれば、このシリーズの別のモデル、MM Genesisは、アーティストが1984年にカスタマイズしたスーツケースが出発点です。
このような展覧会を読み解くには、コラボレーションの数は出発点にすぎません。作品ごとに検討されるのは、最初の身ぶりのうち職人の仕事が保つ部分と、それが再発明しなければならない部分です。作品とバッグを並べることがこの比較の場を与え、注意をサインから製作へと移します。Haringのトランクは、それと並ぶプログラムより少なくとも30年前のものです。メゾンがそれをシリーズにする前から、ひとりのアーティストが、メゾンの品にサインしていたのです。
Artycapucinesの使い方：2019年に始まったプログラムで、アーティストによるCapucinesバッグの再解釈を、メゾンの職人とともに実現。回顧展は2026年10月23日から25日まで、グラン・パレで、Art Basel Parisの一環として開催。Keith Haringシリーズ：13モデル、メゾンによれば、2027年1月1日からブティックで限定版を販売。
Luxsureで併せて読む： Art Paris 2026：グラン・パレの身廊の下で、市場が息を整える · マティス、切り紙からオブジェへ：グラン・パレの翻訳 · Art Brut：グラン・パレで正典を揺さぶる4日間 · Taste of Paris 2026：グラン・パレ・エフェメールで、編集形式としての美食
Cette publication est également disponible en :
