La nouvelle collection couture « Une autre peau» d’Ashi Studio explore la capacité du vêtement à transformer non seulement l’apparence, mais aussi la perception que chacun a de soi-même. Le créateur envisage l’acte de s’habiller comme une occasion d’endosser un nouveau rôle et de s’immerger, le temps d’un instant, dans une autre réalité. Cette idée constitue le point de départ de toute la collection, où les références historiques se mêlent à une imagination singulière. L’esthétique victorienne, déjà présente la saison précédente, demeure au cœur de l’univers de la maison, mais s’inscrit désormais dans un récit beaucoup plus vaste. Sur le podium apparaissent des silhouettes inspirées des officiers napoléoniens, des diplomates de cour, de délicates poupées et de mystérieux personnages semblant perdus à jamais entre la nature et les fastueux palais. Chaque silhouette raconte sa propre histoire, tandis que l’ensemble compose un univers où les notions habituelles du temps et de l’identité s’effacent.
Selon le directeur artistique d’Ashi, le masque permet à chacun d’expérimenter une nouvelle incarnation tout en restant fidèle à lui-même. C’est pourquoi le créateur puise librement dans l’héritage de différentes époques, réinterprétant les éléments historiques sans chercher à les reproduire à l’identique. La collection prend place dans un bal imaginaire inspiré des légendaires soirées surréalistes organisées par Salvador Dalí. Ici, la réalité laisse place à l’illusion, tandis que les matières les plus familières révèlent une nouvelle dimension. Le cuir évoque la porcelaine, les surfaces minutieusement brodées à la main scintillent comme du verre, et les textures opalescentes se marient harmonieusement à de délicates finitions métalliques. Les ourlets sont ornés d’éléments peints à la main en papier japonais, rappelant des feuilles tombées au sol, tandis que de véritables insectes, eux aussi peints à la main, semblent s’être délicatement posés entre les plis des étoffes.
Une attention particulière est accordée aux détails, dont beaucoup ne se dévoilent qu’au second regard. Les boutons deviennent de véritables sculptures miniatures réalisées à la main, des crustacés peints se dissimulent dans les doublures, tandis que des grenades dorées, de la dentelle vieillie et de petits grelots s’animent au moindre mouvement. Des éléments de lingerie apparaissent subtilement sous la rigueur des lignes de coupe, créant un contraste saisissant. Parmi les créations les plus singulières figure un miroir vénitien intégré au dos d’une robe et tourné vers le spectateur. Chaque ornement semble avoir été réuni au fil des années, comme s’il s’était naturellement accumulé pour enrichir chaque silhouette de sa propre histoire. La collection s’achève sur une idée essentielle: la métamorphose ne dissimule pas l’identité, elle permet au contraire de mieux se découvrir soi-même.
Photos : Avec l’aimable autorisation de la marque
