En janvier 2026, la Maison romaine dévoile Bvlgari Eternal. Ce projet d’exégèse créative débute par le chapitre Vimini, réactivant une esthétique de 1942 où les contraintes de guerre ont forcé l’émergence d’un design radical.
L’esthétique de la contrainte
Pour saisir la densité culturelle de cette collection, il faut observer son contexte d’origine : la Seconde Guerre mondiale. À une époque où la création joaillière subit de plein fouet les « restrictions matérielles et sociales » , Bvlgari s’affranchit de la tradition française du platine pour affirmer son identité propre.
Ce premier opus, baptisé Vimini (« osier »), puise sa force dans l’« essentialité du rationalisme italien ». Loin de l’ornementation gratuite, le design se concentre sur une répétition rythmique et ondulée, sublimée à l’époque par l’union de l’or rose et de l’or jaune. C’est la réponse de la Maison à la pénurie : transformer une source d’inspiration simple et quotidienne en une signature architecturale.
La Rigueur du Tressage
L’architecture des pièces contemporaines reprend cette technique antique de vannerie, maîtrisée jadis par les Grecs et les Romains pour les objets en paille. La transposition vers le métal précieux repose sur une construction complexe : des éléments en forme de parallélogrammes viennent envelopper la peau, maintenus par des maillons souples invisibles.
Cette fluidité tactile se retrouve dans la bague, qui réinterprète le module original en un design pliable à cinq anneaux , ou dans la « mono boucle d’oreille », qui isole le motif Vimini pour en faire un objet de design pur.
L’intrusion industrielle : Le DLC
Si la collection courante célèbre la chaleur de l’or jaune, les pièces uniques de Haute Joaillerie opèrent une rupture technologique avec l’introduction du DLC (Diamond-Like Carbon).
Ce matériau d’avant-garde, habituellement prisé par l’industrie pour sa dureté et sa capacité à réduire les frottements, est ici détourné à des fins esthétiques. Traité comme une véritable « force chromatique », son noir profond et velouté contraste violemment avec l’éclat des pavés de diamants et de l’or jaune. Cette texture moderne habille des pièces d’envergure, notamment des colliers de style poncho ou des ras-de-cou structurés.
L’ensemble de la collection est frappé du poinçon d’archives « BE », sceau de cette nouvelle narration historique.
