Η dunhill δεν παρουσιάζει συλλογή φθινοπώρου-χειμώνα 2026: προχωρά στην εξονυχιστική εξέταση ενός μόνο ρούχου. Το A Study of the Blazer ξεψαχνίζει το αγγλικό ραφτάδικο σακάκι ραφή προς ραφή, από το gun club check που υφαίνεται εδώ και εκατόν είκοσι πέντε χρόνια ώς τις κουμπότρυπες που ράβονται στο χέρι με μεταξωτό νήμα.
Η Savile Row συναντά τη King’s Road
Ο δημιουργικός διευθυντής Simon Holloway τοποθετεί την έμπνευσή του στο Λονδίνο της δεκαετίας του 1960, ακριβώς στο σημείο όπου οι αυστηροί κώδικες της Savile Row διασταυρώνονταν με το πιο ελεύθερο στιλ που αναδυόταν τότε στη King’s Road. Από αυτή τη συνάντηση γεννιέται μια συγκρατημένη, σχεδόν κινηματογραφική παλέτα: γκρι που τοποθετούνται το ένα πάνω στο άλλο και γλιστρούν προς χειμωνιάτικα καφέ και τόνους μεσονυκτίου, χωρίς ποτέ να υποκύπτουν στην επίδειξη. Είναι μια γκαρνταρόμπα σχεδιασμένη για την απόχρωση περισσότερο παρά για το εφέ.
Το μπλέιζερ διατίθεται σε δύο διακριτές κοπές, την Cavendish, με πιο μαλακή κατασκευή, και την Bourdon, πιο δομημένη, που επιτρέπουν στο ρούχο να κινείται χωρίς ρήξη ανάμεσα στο επίσημο και το ανεπίσημο. Οι τσέπες και η απόσταση των κουμπιών, εμπνευσμένες απευθείας από τα αρχεία του οίκου, αγκυροβολούν αυτές τις σύγχρονες σιλουέτες σε μια ιστορική συνέχεια και όχι σε μια στιγμιαία παράθεση.
Η κίνηση πριν από το μοτίβο
Τα υλικά είναι αυτά που φέρουν το κύριο μέρος του λόγου αυτής της καμπάνιας. Ένα gun club check από μαλλί και κασμίρ υφαίνεται από μια βρετανική υφαντουργία της οποίας η τεχνογνωσία ανάγεται σε περισσότερο από έναν αιώνα και ένα τέταρτο, ενώ ένα επί παραγγελία houndstooth και μια ελαφριά φανέλα με σχέδιο παραθύρου αντλούν από την παράδοση του μαλλιού του Γιορκσάιρ. Ένα ύφασμα διπλής όψης από μαλλί και μετάξι σε χρώμα ίντιγκο, που σχηματίζεται από δύο υφασμένα στρώματα με χωριστά φινιρισμένες επιφάνειες, απαιτεί περισσότερες από είκοσι τέσσερις ώρες εξειδικευμένης εργασίας — ένα νούμερο που ο οίκος διατυπώνει χωρίς μεγαλοστομία, ως τεχνικό στοιχείο και όχι ως επιχείρημα μάρκετινγκ.
Η μοσχαρίσια καστορίνη εισάγει μια πιο αθλητική ανάγνωση της γκαρνταρόμπας μέσω του Driving Blazer: το σώμα και τα μανίκια αφήνονται χωρίς φόδρα για να διατηρηθεί η φυσική αφή του δέρματος, μια κολλητική κατασκευή και ζωγραφισμένες στο χέρι άκρες εξασφαλίζουν καθαρό φινίρισμα, και μια πλάτη δράσης δανεισμένη από τα ρούχα οδήγησης ελευθερώνει την κίνηση. Ο οίκος, που ιδρύθηκε από τον Alfred Dunhill πριν από περισσότερα από εκατόν τριάντα χρόνια στον κόσμο του αυτοκινήτου πριν από εκείνον του πρετ-α-πορτέ, κλείνει έτσι έναν διακριτικό κύκλο ανάμεσα στην ιστορία και το παρόν του.
Πέντε πρόσωπα για ένα ρούχο
Η καμπάνια, που φωτογράφισε ο Ethan James Green, συγκεντρώνει τους Henry Kitcher, Daisuke Ueda, RJ Rogenski, Colin Otto και Hamid Onifade σε σφιχτά πορτρέτα εργαστηρίου, μακριά από τις θεαματικές σκηνοθεσίες που είναι συνηθισμένες στο είδος. Ο φακός επιμένει στο κόκκο της καστορίνης, στις ραφές, στα μεταλλικά μέρη των κουμπιών, όσο και στις ολόκληρες σιλουέτες — ένας τρόπος να αντιμετωπίζεται το ρούχο ως αντικείμενο μελέτης και όχι ως απλό φορέας εικόνας.
Επιλέγοντας να αφιερώσει μια ολόκληρη καμπάνια σε ένα μόνο κομμάτι, η dunhill στοιχηματίζει κόντρα στις λογικές των συλλογών που πολλαπλασιάζουν τις προτάσεις για να κορέσουν την προσοχή. Το A Study of the Blazer στοιχηματίζει στο αντίθετο: την επανάληψη μιας ίδιας κίνησης, που αναπτύσσεται σε υλικά και κοπές, ώσπου το ρούχο να αποκαλύψει όλα όσα έχει να πει για τη σύγχρονη αγγλική κομψότητα.
Διαβάστε επίσης στο Luxsure: Η dunhill επεκτείνει την αυτοκινητιστική της κληρονομιά έως το υπόδημα · Η αρχιτεκτονική του ρούχου οδήγησης: η dunhill και η διαχρονικότητα της κίνησης · Ο Hiroyuki Sanada με Dunhill στα 36α Producers Guild Awards · Η Dunhill & η BAFTA γιορτάζουν την αριστεία του βρετανικού κινηματογράφου με το The Film Makers Dinner
Cette publication est également disponible en :
