Είκοσι χρόνια μετά τη δημιουργία του, το Monte-Carlo Jazz Festival δεν είναι πλέον απλώς ένα μουσικό ραντεβού. Η μακροβιότητά του λέει κάτι άλλο: την ικανότητα του Πριγκιπάτου να εγκαθιδρύει ένα επαναλαμβανόμενο πρόγραμμα σε έναν χώρο με πολιτιστική κληρονομιά και να το καθιστά όργανο πολιτιστικής ακτινοβολίας. Η διοργάνωση του 2026, από τις 18 έως τις 29 Νοεμβρίου, επιτρέπει να διαβαστεί αυτή η στρατηγική μέσα στον χρόνο.
Το φεστιβάλ γεννήθηκε το 2006 με πρωτοβουλία του Jean-René Palacio. Δύο δεκαετίες αργότερα, η καλλιτεχνική διεύθυνση ανήκει στον Alfonso Ciulla, Καλλιτεχνικό Διευθυντή της Monte-Carlo Société des Bains de Mer. Η σκηνή παραμένει η Salle Garnier της Όπερας του Μόντε Κάρλο, ένα πλαίσιο που τοποθετεί εξαρχής την τζαζ σε μια ιδιαίτερη σχέση με την πολιτιστική κληρονομιά: ούτε κλαμπ ούτε μεγάλη αρένα, αλλά ένα ιστορικό θέατρο συνδεδεμένο με τη μοναγάσκικη πολιτιστική φαντασία.
Το πρόγραμμα της επετείου αναζητά λιγότερο την καθαρότητα του είδους και περισσότερο μια ελεγχόμενη διεύρυνση. Τα εγκαίνια της 18ης Νοεμβρίου ανατίθενται στους νεαρούς μουσικούς της Académie Rainier III, με ελεύθερη είσοδο. Δύο ημέρες αργότερα, οι Youn Sun Nah και Gregory Porter ανεβαίνουν στη σκηνή, πριν από τους Melody Gardot, GoGo Penguin, The Brand New Heavies, Marillion, Thomas Dutronc και τη χορωδία Soweto Gospel Choir, μεταξύ άλλων. Τα ανακοινωμένα εισιτήρια κυμαίνονται συνήθως από εξήντα έως ογδόντα ευρώ ανάλογα με τη βραδιά.
Η πιο αποκαλυπτική επιλογή, ωστόσο, δεν είναι απαραίτητα μουσική. Στις 22 Νοεμβρίου, το φεστιβάλ προγραμματίζει την ταινία Ο άνθρωπος με το χρυσό μπράτσο (L’Homme au bras d’or) του Otto Preminger, του 1955, με τον Frank Sinatra, σε συνεργασία με το Institut audiovisuel de Monaco. Αυτή η ένταξη του κινηματογράφου στο πρόγραμμα υπενθυμίζει ότι η εκδήλωση επιδιώκει πλέον να χτίσει ένα πολιτιστικό περιβάλλον γύρω από την τζαζ και όχι μια απλή διαδοχή συναυλιών.
Η παρουσία της χορωδίας Thanda Choir, της Soweto Gospel Choir, του Tyreek McDole ή της Youn Sun Nah διευρύνει εξάλλου τον χάρτη του φεστιβάλ πολύ πέρα από μια γαλλοαμερικανική αφήγηση του είδους. Το πρόγραμμα κινείται μεταξύ Νότιας Αφρικής, Νότιας Κορέας, Καραϊβικής, Ηνωμένου Βασιλείου, Βελγίου και Ηνωμένων Πολιτειών. Αυτό το άνοιγμα δεν είναι ουδέτερο σε μια επικράτεια της οποίας η διεθνής προβολή στηρίζεται ιστορικά στη φιλοξενία, τον αθλητισμό, το θέαμα και μια ισχυρή συγκέντρωση εκδηλώσεων παγκόσμιας εμβέλειας.
Το φεστιβάλ παράγει έτσι μια μορφή soft power μικρής κλίμακας αλλά επαναλαμβανόμενη. Δίνει στο Μονακό μια αναγνωρίσιμη πολιτιστική σεζόν τον Νοέμβριο, μακριά από τις θερινές κορυφώσεις και τα μεγάλα αυτοκινητιστικά ραντεβού. Η Salle Garnier γίνεται τότε λιγότερο σκηνικό και περισσότερο θεσμική συνέχεια: ένας ίδιος χώρος ικανός να συνδέσει αρχιτεκτονική κληρονομιά, καταξιωμένους καλλιτέχνες, νέους μουσικούς και διεθνές κοινό.
Λείπουν ωστόσο στοιχεία για να μετρηθεί πλήρως αυτή η πολιτιστική πολιτική. Δεν ανακοινώνεται κανένας σωρευτικός αριθμός προσέλευσης είκοσι ετών, κανένα ποσοστό ξένων επισκεπτών, κανένας προϋπολογισμός, καμία οικονομική απήχηση ούτε ποσοστό πληρότητας. Χωρίς αυτά τα στοιχεία, η επιτυχία διαβάζεται από τη διάρκεια και την ποιότητα του προγράμματος, αλλά όχι ακόμη από τον μετρήσιμο αντίκτυπό της.
Το επόμενο βήμα του Monte-Carlo Jazz Festival θα μπορούσε να βρίσκεται ακριβώς εκεί: στην τεκμηρίωση του τι έχουν πράγματι χτίσει για το Πριγκιπάτο είκοσι χρόνια προγραμματισμού. Διότι πέρα από τις αφίσες, η πολιτιστική αξία ενός φεστιβάλ μετριέται και από το τι εγκαθιστά διαρκώς στις συνήθειες, στο κοινό και στην εικόνα μιας επικράτειας.
Cette publication est également disponible en :
