Il y a dans la teinte « sand gold » quelque chose d’insaisissable, une lumière changeante qui hésite entre la chaleur du rose et la discrétion du gris, capturant l’instant autant qu’elle le mesure. C’est peut-être dans cette nuance chromatique, obtenue par un alliage complexe d’or, de cuivre et de palladium, que réside la meilleure définition de l’intemporalité horlogère selon Audemars Piguet. Le 13 novembre dernier, sous les ors du Théâtre du Léman à Genève, le Grand Prix d’Horlogerie de Genève (GPHG) n’a pas seulement récompensé une montre ; il a salué la persistance d’une forme devenue langage.
En remportant le prix de la « Montre Iconique », la Royal Oak Quantième Perpétuel Automatique confirme que la véritable modernité ne réside pas dans la rupture incessante, mais dans l’affinement continu d’une idée juste. La pièce de 41 mm, avec son cadran Grande Tapisserie monochrome et ses finitions satinées, ne cherche pas l’effet de mode. Elle impose une présence architecturale, presque minérale, servie par une mécanique d’une finesse redoutable. Le Calibre 7138 qui l’anime est une prouesse d’ingénierie ultra-plate, intégrant les complexités du calendrier perpétuel sur un seul niveau, héritier direct des innovations du Calibre 5133 lancé en 2018.
Ce qui frappe ici, c’est l’ergonomie de l’usage. La haute horlogerie pèche souvent par une complexité intimidante ; ici, le système « tout-à-la-couronne » permet d’effectuer l’intégralité des réglages sans outil, une courtoisie technique protégée par cinq brevets qui replace l’utilisateur au centre de l’expérience. L’objet n’est plus seulement une vitrine de savoir-faire, mais un compagnon de vie capable d’indiquer la date exacte, années bissextiles incluses, sans faillir.
La Manufacture du Brassus, nommée dans six catégories cette année, voit dans cette distinction une validation de sa philosophie séculaire. Comme le souligne Ilaria Resta, Directrice Générale de la Maison, cette reconnaissance célèbre « l’esprit de collaboration hérité de l’établissage », une valeur fondatrice qui transforme l’atelier en un lieu de transmission collective plutôt que de performance individuelle. Plus qu’un trophée, ce prix « Iconique » rappelle que dans un monde saturé d’images, la cohérence esthétique et technique reste le luxe ultime.
