Pour la saison printemps–été 2026, Henrik Vibskov explore le thème de la protection, en s’éloignant des images conventionnelles de boucliers et d’armures. Sa collection « Everything Cracks Eventually – I’ll be gentle » s’intéresse à la fragilité autant qu’à la force de la douceur, transformant le soin en métaphore de résilience. Le podium s’est mué en un paysage surréaliste où d’énigmatiques œufs noirs côtoyaient de hautes structures jaunes — à la fois carapaces futuristes et abris portatifs. Ces installations semblaient protéger les sphères fragiles, tandis que des gardiens mystérieux, dans un rituel au ralenti, ajustaient leur position avec délicatesse.



L’œuf devient ici le symbole d’une puissance cachée et d’une métamorphose à venir : tant que la coquille demeure intacte, la vie reste en potentiel. De là naît le jeu de mots poétique « prot-egg-tion », où la protection évoque à la fois la tendresse maternelle et la coquille fragile. Les silhouettes s’inspirent des objets du quotidien que nous préservons : des housses pour instruments aux étuis pour costumes. Les robes rappellent les formes de contrebasses, les manteaux ressemblent à des housses textiles, et les chemises reprennent les lignes de valises rigides.
Les imprimés développent ce récit à travers des images superposées : contours doux de housses sur le denim, jacquards représentant des poules féroces et des œufs délicats, ou encore racines entremêlées, métaphores de la vie souterraine. Sur le coton apparaissent des amulettes de protection spirituelle ainsi que des motifs ludiques, proches des marquages canins — symboles d’un instinct de possession protectrice. La collection érige ainsi le soin en promesse : protéger l’évident autant que l’inconnu, instaurer une confiance tournée vers l’avenir.




La durabilité a constitué une dimension essentielle du défilé : les éléments de décor provenaient de matériaux réemployés d’anciennes installations à New York et à Guangzhou. Les œufs noirs étaient réalisés en isomalt — une matière réutilisable par fusion —, tandis que la moquette trouvera une seconde vie à Tunnel Arena. L’esthétique rejoint ainsi l’éthique, transformant le défilé en un acte de respect envers l’environnement.
Henrik Vibskov ne propose pas seulement une collection, mais un espace métaphorique où la vulnérabilité réclame sa protection et où la douceur devient une nouvelle forme de puissance. Chaque silhouette rappelle que tout finit par se fissurer — mais c’est précisément au moment de la cassure que naissent la vie et un nouvel élan vers l’avenir.



Photos : James Cochrane @CPHFW

