La nouvelle collection printemps–été de Skall Studio s’inscrit dans la continuité de l’histoire poétique La Danse, où la danse se révèle non pas à travers la discipline, mais à travers la liberté du mouvement et la sensualité. Cette seconde partie, Act II, déplace l’accent du formalisme des salles de ballet vers la spontanéité et l’intuition. La collection incarne la douceur et la confiance en un rythme intérieur qui guide l’individu lorsqu’il cesse de jouer un rôle et commence à ressentir. Le jardin matinal du Musée du design danois a servi de toile de fond à cette performance contemplative. La musique live de musiciens classiques a souligné la fluidité des silhouettes, instaurant un dialogue entre le tissu, le corps et le son.
Les lignes de la collection sont aériennes et ouvertes, pensées pour accompagner le mouvement du corps plutôt que le contraindre. Les matières naturelles, les formes légères et les nuances délicatement estompées, comme patinées par le soleil, confèrent aux looks une fragilité raffinée. Les imprimés floraux Liberty, teintés de nostalgie, trouvent une nouvelle lecture plus intime, parfaitement intégrée à l’écriture singulière de la maison. Chaque pièce résonne tel un hymne discret au commencement du jour — ce moment où l’essentiel réside dans la conscience de l’instant.
Pour la première fois, Skall Studio a présenté des accessoires réalisés à partir de matériaux innovants, dérivés de sous-produits d’oranges et de cactus, offrant une alternative durable au cuir. Sacs, ceintures et chaussures prolongent naturellement l’univers de la marque, tout en réaffirmant ses valeurs de respect de la nature et du vivant.
Photos : James Cochrane @CPHFW