À la croisée du luxe contemporain, de l’artisanat local et de l’avant-garde, Montréal impose son style. Plus qu’un simple carrefour de tendances, la métropole se révèle comme un véritable laboratoire de la mode, où s’expérimentent de nouvelles formes, de nouveaux récits et de nouvelles façons de consommer.
Des créations locales, incarnées et engagées
Derrière les vitrines soignées du Plateau, les ateliers du Mile End ou les adresses pointues de la rue Saint-Hubert, la mode montréalaise affirme sa personnalité. Pensée, dessinée et fabriquée localement, elle se distingue par une approche artisanale et contemporaine.
- Harricana par Mariouche offre une seconde vie aux fourrures anciennes.
- Elisa C-Rossow signe un minimalisme radical et intemporel.
- Marie Saint Pierre explore des volumes audacieux, presque architecturaux.
- Odeyalo invente un vestiaire hybride, entre confort loungewear et élégance urbaine.
Chaque quartier cache ses trésors : showroom confidentiel, concept store expérimental ou espace collaboratif dédié aux jeunes créateurs. Parmi les signatures incontournables, citons Audvik et ses manteaux éco-conçus, Noémiah et ses créations poétiques, ou encore la fantaisie couture de Denis Gagnon. Toutes incarnent une élégance consciente, durable et différenciante.
Une industrie en pleine effervescence
La mode à Montréal ne se résume pas à une scène créative : elle constitue un pilier économique majeur au Québec. Avec près de 8 milliards de dollars de ventes annuelles dans la fabrication et la distribution, et plus de 1 800 établissements recensés, dont la majorité concentrée dans la métropole, le secteur bénéficie d’un environnement compétitif et innovant.
Politiques publiques de soutien, coûts maîtrisés et ouverture internationale positionnent Montréal comme un partenaire stratégique pour les marques mondiales et les entrepreneurs émergents.
Un savoir-faire qui se transmet et se transforme
Avec près de 10 000 étudiants en mode et design, la relève est déjà à l’œuvre. Écoles, incubateurs et ateliers de création encouragent le dialogue entre tradition artisanale et innovation technologique.
Certaines marques illustrent parfaitement cette dynamique :
- SSENSE, plateforme de e-commerce hautement influente, devenue référence globale.
- Matt & Nat, pionnier du design vegan et éthique.
- Mackage, qui conjugue savoir-faire local et ambition internationale.
Une esthétique du quotidien, ancrée dans la ville
La mode montréalaise se vit dans la rue, les cafés, les galeries, les marchés. Elle reflète un style décontracté mais sophistiqué, porté par des labels tels que Cokluch, atelier b, Bodybag by Jude ou Ça va de soi.
Ces marques privilégient des vêtements durables, fonctionnels et élégants, porteurs d’un récit et nourris d’une proximité unique entre créateur et client.
Festivals, collaborations et effervescence culturelle
Chaque été, le Festival M.A.D. (Mode, Arts, Divertissement) transforme le centre-ville en un laboratoire vivant de la création. Défilés en plein air, installations interactives, performances musicales : la mode sort des podiums pour se mêler à la rue.
Cette énergie s’étend jusqu’à ROYALMOUNT, nouveau pôle lifestyle de Montréal, qui accueille cette année une programmation artistique avec MURAL (15 août – 7 septembre) : installations de Melissa Mathieson, block parties et expériences sensorielles.
La Semaine Mode de Montréal 2025 (23–30 septembre)
Point d’orgue de la rentrée, la Semaine Mode de Montréal revient pour une 5ᵉ édition, célébrant la créativité québécoise.
- 130 événements : panels, défilés immersifs, expositions inédites.
- Ouverture : défilé d’Eliza Faulkner.
- Temps forts : présentation de Maison Marie Saint Pierre au Four Seasons, exposition Afrique Mode au Musée McCord Stewart, gala mmode de clôture.
Portée par mmode, la Grappe métropolitaine de la mode, et présentée par La Vie en Rose avec le soutien de Kronenbourg 1664, Clin d’Oeil et le Parc Jean-Drapeau, cette semaine confirme le rôle de Montréal comme capitale créative où mode, art et société dialoguent sans frontières.