{"id":2117616,"date":"2026-10-24T01:44:14","date_gmt":"2026-10-23T23:44:14","guid":{"rendered":"https:\/\/www.luxsure.fr\/?p=2117616"},"modified":"2026-10-24T12:36:33","modified_gmt":"2026-10-24T10:36:33","slug":"guggenheim-bilbao-steve-mcqueen-66-76-26-it","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.luxsure.fr\/it\/2026\/10\/24\/guggenheim-bilbao-steve-mcqueen-66-76-26-it\/","title":{"rendered":"Steve McQueen al Guggenheim Bilbao: due voci, una canzone, una sala buia"},"content":{"rendered":"\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Dal 9 ottobre 2026 al 21 febbraio 2027, il museo presenta 66\u201376\u201326, un&#8217;installazione concepita per lui: le versioni a cappella di Wild is the Wind di Nina Simone (1966) e David Bowie (1976), nel buio.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Il dispositivo si regge su pochi elementi, ed \u00e8 ci\u00f2 che lo rende leggibile. Secondo il Guggenheim Bilbao, Steve McQueen fa dialogare due registrazioni di Wild is the Wind, il tema di Dimitri Tiomkin e Ned Washington: l&#8217;interpretazione di Nina Simone del 1966 e quella di David Bowie del 1976. Entrambe sono a cappella, spogliate di ogni strumentazione, e risuonano in una sala immersa nell&#8217;oscurit\u00e0 totale. Il museo precisa che l&#8217;opera \u00e8 interamente nuova e concepita appositamente per Bilbao.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Il principio sta nello spostamento del visitatore. Secondo il dossier stampa, le due voci intavolano un dialogo attraverso l&#8217;architettura man mano che ci si muove nello spazio. Ciascuno lo sentir\u00e0 verosimilmente in modo diverso a seconda del punto in cui si trova, e la decina d&#8217;anni che separa le due registrazioni diventa una distanza che il corpo percorre. Il museo presenta la canzone come un canto d&#8217;amore, un&#8217;elegia e un grido di nostalgia; accompagna McQueen da oltre trent&#8217;anni, e la potenza delle emozioni che contiene lo affascina.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img decoding=\"async\" width=\"1024\" height=\"768\" src=\"https:\/\/www.luxsure.fr\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/Ruta-McQUEEN-1024x768.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-2108853\" title=\"\" srcset=\"https:\/\/www.luxsure.fr\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/Ruta-McQUEEN-1024x768.jpg 1024w, https:\/\/www.luxsure.fr\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/Ruta-McQUEEN-300x225.jpg 300w, https:\/\/www.luxsure.fr\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/Ruta-McQUEEN-768x576.jpg 768w, https:\/\/www.luxsure.fr\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/Ruta-McQUEEN-1536x1152.jpg 1536w, https:\/\/www.luxsure.fr\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/Ruta-McQUEEN-1170x878.jpg 1170w, https:\/\/www.luxsure.fr\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/Ruta-McQUEEN-585x439.jpg 585w, https:\/\/www.luxsure.fr\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/Ruta-McQUEEN.jpg 1920w\" sizes=\"(max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">La scelta dell&#8217;a cappella \u00e8 il gesto pi\u00f9 netto: togliendo gli strumenti, l&#8217;installazione lascia soltanto due timbri, due modi di sostenere una frase, e la sala senza luce sopprime ogni immagine concorrente. Ci\u00f2 che questo produrr\u00e0 realmente dipende da parametri che il dossier non fornisce, come il numero e la disposizione delle fonti sonore, la durata del loop o la dimensione della sala. Senza averli ascoltati, non si pu\u00f2 giudicare se il dialogo annunciato regga nello spazio o resti un principio.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">La mostra \u00e8 organizzata dalla curatrice Lekha Hileman, con il sostegno della compagnia assicurativa Occident, una cui responsabile compare nella fotografia ufficiale accanto all&#8217;artista e alla direttrice generale del museo, Miren Arzalluz. Questo sostegno \u00e8 un fatto di produzione, senza incidenza nota sul contenuto. Ci\u00f2 che occorre ricordare all&#8217;apertura: un&#8217;opera che scommette sul solo ascolto, e il cui successo si giocher\u00e0 nell&#8217;architettura del museo pi\u00f9 che nelle registrazioni, gi\u00e0 note.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Dal 9 ottobre 2026 al 21 febbraio 2027, il museo presenta 66\u201376\u201326, un&#8217;installazione concepita per lui: le versioni a cappella di Wild is the Wind di Nina Simone (1966) e David Bowie (1976), nel buio.<\/p>\n","protected":false},"author":214,"featured_media":2108853,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_lmt_disableupdate":"","_lmt_disable":"","footnotes":""},"categories":[30107],"tags":[],"class_list":["post-2117616","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cultura-it"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.luxsure.fr\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2117616","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.luxsure.fr\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.luxsure.fr\/it\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.luxsure.fr\/it\/wp-json\/wp\/v2\/users\/214"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.luxsure.fr\/it\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=2117616"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.luxsure.fr\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2117616\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.luxsure.fr\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media\/2108853"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.luxsure.fr\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2117616"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.luxsure.fr\/it\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=2117616"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.luxsure.fr\/it\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=2117616"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}