{"id":2117615,"date":"2026-10-24T01:44:14","date_gmt":"2026-10-23T23:44:14","guid":{"rendered":"https:\/\/www.luxsure.fr\/?p=2117615"},"modified":"2026-10-24T12:36:29","modified_gmt":"2026-10-24T10:36:29","slug":"guggenheim-bilbao-steve-mcqueen-66-76-26-es","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.luxsure.fr\/es\/2026\/10\/24\/guggenheim-bilbao-steve-mcqueen-66-76-26-es\/","title":{"rendered":"Steve McQueen en el Guggenheim Bilbao: dos voces, una canci\u00f3n, una sala oscura"},"content":{"rendered":"\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Del 9 de octubre de 2026 al 21 de febrero de 2027, el museo presenta 66\u201376\u201326, una instalaci\u00f3n concebida para \u00e9l: las versiones a cappella de Wild is the Wind de Nina Simone (1966) y David Bowie (1976), en la oscuridad.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">El dispositivo se sostiene en pocos elementos, y eso es lo que lo hace legible. Seg\u00fan el Guggenheim Bilbao, Steve McQueen hace dialogar dos grabaciones de Wild is the Wind, el tema de Dimitri Tiomkin y Ned Washington: la interpretaci\u00f3n de Nina Simone en 1966 y la de David Bowie en 1976. Ambas son a cappella, despojadas de toda instrumentaci\u00f3n, y resuenan en una sala sumida en la oscuridad total. El museo precisa que la obra es enteramente nueva y especialmente concebida para Bilbao.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">El principio reside en el desplazamiento del visitante. Seg\u00fan el dossier de prensa, las dos voces entablan un di\u00e1logo a trav\u00e9s de la arquitectura a medida que uno se mueve por el espacio. Cada cual lo oir\u00e1 veros\u00edmilmente de manera distinta seg\u00fan el lugar en que se encuentre, y la decena de a\u00f1os que separa las dos grabaciones se convierte en una distancia que el cuerpo recorre. El museo presenta la canci\u00f3n como un canto de amor, una eleg\u00eda y un grito de nostalgia; acompa\u00f1a a McQueen desde hace m\u00e1s de treinta a\u00f1os, y la potencia de las emociones que contiene le fascina.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img decoding=\"async\" width=\"1024\" height=\"768\" src=\"https:\/\/www.luxsure.fr\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/Ruta-McQUEEN-1024x768.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-2108853\" title=\"\" srcset=\"https:\/\/www.luxsure.fr\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/Ruta-McQUEEN-1024x768.jpg 1024w, https:\/\/www.luxsure.fr\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/Ruta-McQUEEN-300x225.jpg 300w, https:\/\/www.luxsure.fr\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/Ruta-McQUEEN-768x576.jpg 768w, https:\/\/www.luxsure.fr\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/Ruta-McQUEEN-1536x1152.jpg 1536w, https:\/\/www.luxsure.fr\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/Ruta-McQUEEN-1170x878.jpg 1170w, https:\/\/www.luxsure.fr\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/Ruta-McQUEEN-585x439.jpg 585w, https:\/\/www.luxsure.fr\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/Ruta-McQUEEN.jpg 1920w\" sizes=\"(max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">La elecci\u00f3n del a cappella es el gesto m\u00e1s n\u00edtido: al retirar los instrumentos, la instalaci\u00f3n deja solo dos timbres, dos maneras de sostener una frase, y la sala sin luz suprime toda imagen competidora. Lo que esto producir\u00e1 realmente depende de par\u00e1metros que el dossier no ofrece, como el n\u00famero y la disposici\u00f3n de las fuentes sonoras, la duraci\u00f3n del bucle o el tama\u00f1o de la sala. Sin haberlos o\u00eddo, no se puede juzgar si el di\u00e1logo anunciado se sostiene en el espacio o se queda en un principio.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">La exposici\u00f3n est\u00e1 organizada por la comisaria Lekha Hileman, con el apoyo de la compa\u00f1\u00eda de seguros Occident, una de cuyas responsables aparece en la fotograf\u00eda oficial junto al artista y a la directora general del museo, Miren Arzalluz. Este apoyo es un hecho de producci\u00f3n, sin incidencia conocida en el contenido. Lo que conviene retener en la inauguraci\u00f3n: una obra que apuesta por la escucha sola y cuyo \u00e9xito se jugar\u00e1 en la arquitectura del museo m\u00e1s que en las grabaciones, ya conocidas.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Del 9 de octubre de 2026 al 21 de febrero de 2027, el museo presenta 66\u201376\u201326, una instalaci\u00f3n concebida para \u00e9l: las versiones a cappella de Wild is the Wind de Nina Simone (1966) y David Bowie (1976), en la oscuridad.<\/p>\n","protected":false},"author":214,"featured_media":2108853,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_lmt_disableupdate":"","_lmt_disable":"","footnotes":""},"categories":[30095],"tags":[],"class_list":["post-2117615","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cultura"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.luxsure.fr\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2117615","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.luxsure.fr\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.luxsure.fr\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.luxsure.fr\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/214"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.luxsure.fr\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=2117615"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.luxsure.fr\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2117615\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.luxsure.fr\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/2108853"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.luxsure.fr\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2117615"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.luxsure.fr\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=2117615"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.luxsure.fr\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=2117615"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}